采晴工作室
從染髮到染布 以恆久之心回歸自然
從染髮到染布 以恆久之心回歸自然
撰文：蘇恩然 攝影：Evan Lin
曾投身美髮工作近30年歲月的采晴老師，在因緣際會下接觸拼布，因為對色彩有著強烈的敏感度，並且有獨特的設計感與審美概念，因此采晴老師開始對創作藝術產生特殊的偏愛。原本只是在救國團教拼布課程，後來也成立了自己的工作室。
有了采晴工作室後，采晴老師將部落文化與智慧融入在作品中，希望能將創作保留現代的方便實用，同時也能體現傳統藝術的美與感動，采晴老師開始嘗試不同的傳統技藝，編織、植物染、構樹樹皮創作等等。
有了采晴工作室後，采晴老師將部落文化與智慧融入在作品中，希望能將創作保留現代的方便實用，同時也能體現傳統藝術的美與感動，采晴老師開始嘗試不同的傳統技藝，編織、植物染、構樹樹皮創作等等。
采晴老師非常斜槓，除了自身的藝術創作之外，他也會接單製作部落的傳統服飾
用簡單、樸實的心意 延續老人家的傳統技藝
采晴老師的創作大多都來自大自然，顏色的選擇都是以大自然的色彩為主。采晴老師說染布技術在部落很早就有了，只是長輩們不會教，年輕人更不會主動學，所以這項技藝因此而彌足珍貴。
她透過植物染、編織、樹皮等技術，把傳統元素結合現代設計，不管是帽子、編織包、樹皮藝術品等，都運用自身對色彩的敏感度和美感藝術的堅持，透過染布的多變與炫麗展現生命中的印記，於歲月中渲染祖先的智慧。
我們到訪時，采晴老師正在製作阿美族的傳統服飾-片片裙
傳遞自然本真的生活方式 編織出珍貴的原民文化
在部落中長大的采晴老師，對於部落長輩們勤奮耕種、刻苦耐勞的身影，有著深刻的印象。看著老人們對大自然的尊敬與智慧應用，喚起自己的設計靈感。采晴老師⼩時候住在東昌，天氣冷的時候阿公會⽤樹⽪當作衣服或是睡墊，因為這樣的童年記憶後，激發采晴老師以⽤樹⽪作為藝術素材的想法。
采晴老師在記憶中不斷的堅持、萃取，每當看到染出自己滿意的色彩時，心情就會意外的亢奮，每一次的創作都會讓人有不同的驚喜，這也是采晴老師持續創作的動力。
采晴老師在記憶中不斷的堅持、萃取，每當看到染出自己滿意的色彩時，心情就會意外的亢奮，每一次的創作都會讓人有不同的驚喜，這也是采晴老師持續創作的動力。
